【Профессии: VR / AR-дизайнеры, иллюстраторы и художники 】 * Технологии для людей

VR-художница Тая Кабаева

Тая Кабаева является VR- художницей, режиссером анимации, артментором компании Sensorama, медиа-арт резиденции Carbon и фестиваля искусства и виртуальной реальности Frontier.

Что делает: Live перформансы в VR, воркшопы по творчеству в VR, коммерческие и образовательные VR-проекты, media-инсталляции с использованием VR, пока создает анимационный короткий метр, который сочетает 3D- и 2D- технологии.

Программы, с которыми работает: TiltBrush, GravitySketch, Blocks, AnimVR.

С чего все началось: По основному роду деятельности и образованию я режиссер мультипликации. Анимация и любовь к рисованию и привели меня в VR-тусовку. Началом можно считать день, когда я пришла на ознакомительный ивент от Sensorama и схватила эти HTC Vive очки с пониманием: вот он — портал в невероятное.

Что нужно: VR-технологии — это альтернативное пространство для самореализации и воплощения своих идей. Очень важно иметь свою сверхзадачу, знания темы и идеи, которую хочешь транслировать через этот медиум. Ведь уникальная технология изобилует множеством инструментов и возможностей, в которых можно заблудиться, если не знаешь, что хочешь сказать.

Особенности профессии: Основная — это работа с глубиной и пространством. Многие впервые используют этот инструмент, не учитывают этого и по привычке работают в двумерной плоскости.

Стереотипы по профессии / деятельности: Сейчас большинство рассматривает VR как аттракцион и инструмент именно игровой индустрии. Когда ты предлагаешь людям порисовать или пострелять — выбирают второе. Я считаю своей целью сделать приоритетом первое. Это совсем молодая технология и, к счастью, здесь еще не сформировались каноны и стереотипы. В этом весь кайф.

Когда я говорю людям, что пропагандирую искусство в VR, встречаю разного рода реакции от «Вау, а такое бывает?» До «Горите в аду со своей виртуальной реальностью». Для меня VR — это уникальная возможность для улучшения коммуникаций и расширение характеров взаимодействия между художниками. Это также отличный художественный инструмент для работы с детской аудиторией.

Минусы: Очень устают глаза. Очки виртуальной реальности имеют статическую линзу, поэтому сетчатка глаза постоянно в одном фокусном режиме, поэтому замедляется кровоснабжение сосудов. Очень важно выполнять вращательные упражнения и упражнения для зрения на смену фокуса после сеанса в VR.

Плюсы: VR в контексте искусства — это пространство, не обременено ни правилами, ни стереотипами. Это совершенно новый способ осмысления художественного и себя как художника. Это новый язык сближение со зрителем, уникальный опыт встречи с самим собой. Меня вдохновляет этот медиум, как новый способ выражения художественного образа, и я вижу в этой технологии мощный потенциал для сильной и эффективной коммуникации между художниками и представителями разного рода деятельности, связанных с образовательными, культурными и социальными инициативами. Сейчас меня очень интересует направление social art, где VR-технология помогает людям раскрыться и найти в себе творческий потенциал.

VR developer Алексей Сысоев

Что делает: VR developer занимается разработкой VR / AR-программ, разработкой игр для VR B2B сегмента.

Программы, с которыми работает: Unity, Photoshop, 3D-софт вроде 3D Max и Blender.

Что нужно: Знание языка программирования, на которых ведется разработка, знания своих инструментов и последних трендов и технологий.

С чего все началось: Карьера началась в 2013 году с различных разработок, связанных с предшественником AR, с камерой Kinect от Microsoft. Дошло до того даже, что мы с командой были приглашены в M17 на выставку современного искусства с нашей работой:

Особенности профессии: особенности этой профессии в том, что практически отсутствует рынок потребления. Если говорить о B2C, его сегодня практически не существует. Если говорить о B2B — нет. Да, он не такой большой, как хотелось бы, но и горстка компаний, решила идти этой дорогой, нашла свою нишу.

Стереотипы по профессии / деятельности: Существуют стереотипы об этой технологии, что она слишком дорога, недоступна и сырая, но после того как погружаешься в этот рынок, мировоззрение полностью меняется.

Плюсы: Положительная сторона профессии в том, что мы находимся на границе существующих технологий. Постоянно приходится работать с чем-то новым, быть первым, кто это попробовал, и находить решения, комфортные для обычных пользователей. По факту мы формируем рынок сейчас.

Минусы: Слишком много сырого, далеко не каждый потребитель понимает эту технологию и тем более ею интересуется. Сложно найти проект, на котором задержишься долго, поскольку жизненный цикл подобных компаний сейчас не очень длинный.

3D artist Иван Кабаненко

Что делает: создает модели для компьютерных игр: транспорт, здания, элементы окружения и тому подобное.

Программы, с которыми работает: Maya, 3Ds Max, zBrush, Gravity Sketch (моделирование), UVlayout (развертка UV), Substance Painter, Photoshop (текстуры). Эти программы применяются во всех сферах развлекательной индустрии: кино, мультфильмы, видеоклипы.

Что нужно: Важнейшими профессиональными навыками является умение быстро учиться и жажда новых знаний. Также художественная или дизайн-образование значительно облегчают жизнь 3D- художника. Понадобится внимание к деталям, планирование, оптимизация моделей.

С чего все началось: Все началось с 3D-мультфильмов — «История игрушек», «Шрек». Это так круто выглядело, что я начал потихоньку разбираться в программах для создания 3D-графики. Я делал простые модельки, логотипы. А позже узнал, что мои любимые игры тоже делают в этих программах. Здесь на помощь пришел Youtube с тонами видеоуроков

Особенности профессии: Нужно держать руку на пульсе развития технологий. Создаются новые программы. Они автоматизируют работу, которую нужно было раньше делать вручную и это занимало много времени. Или, например, сейчас в одной программе можно делать все то, что раньше делалось в нескольких.

Стереотипы по профессии / деятельности: Окружающие думают, что если ты 3D-моделлер — делаешь целыми днями крутых персонажей, роботов, космические корабли. Но это не всегда так. Иногда ты делаешь нелегкую и порой скучную работу по типу оптимизации, а твоя модель будет где-то в темном углу и ее вообще мало кто увидит.

Плюсы: В VR можно быстро создать концепт будущей модели, сразу покрутить ее со всех сторон, постоять рядом с ней, расположить на ладони, посидеть и почувствовать, как будет внутри. И это все уже через час работы. В то время как иногда на разработку одного концепта тратятся недели — в VR за день можно сделать десяток.

Минусы: оптимизация, потому что всем хочется делать классно и быстро.

3D-Generalist Дарья Вештак

Что делает: создает 3D-контент для рекламы и кино: модели персонажей и окружения, симуляции тканей, жидкости, анимации систем частиц, разрушений, сетап персонажей и предметов, шейдинг (разработка материалов), лайтiнг (освещение), композитного и прочее.

Программы, с которыми работает: Maya, Zbrush, Photoshop, AE, 3D Coat, Substance Painter, Arnold, Nuke, UE4.

Особенности профессии: Быть генералисты — это удел тех, кому быстро надоедает делать однообразную работу и застревать в одной профессиональной области. К сожалению, во многих коммерческих студиях существует жесткое разделение обязанностей. Есть специалисты, которые только модель, только текстура, занимаются волосами или мехом, месяцами Симула пыль, или сетаплять персонажей и тому подобное. Генералисты объединяет все эти знания и может самостоятельно разработать и выполнить анимационный ролик — это значительно более широкое пространство для реализации собственных творческих замыслов.

Стереотипы по профессии / деятельности: Конечно, генералисты не всегда обладает настолько глубокими знаниями в каждой дисциплине, как специалист, который занимается только одним делом. Поэтому часто генералiстiв считают поверхностными специалистами и советуют сосредоточиться на одной области. Но генералисты не ставят пределы своего мастерства i могут совершенствоваться одновременно по нескольким направлениям. Никто не помешает тебе быть одновременно i крутым моделлер, i анiматором, i скриптер. К тому же, знания о создании цифровой графики на всех этапах помогут в управлении и командной работе.

С чего все началось: Когда в соцсети я нашла работы 3D-художника, которые влюбили своей удивительной техникой и атмосферой. Я поинтересовалась у него, с помощью каких программ он создал это, и бросилась в их изучения. Имея высшее художественное образование, мне достаточно легко давалась учеба на курсах по трехмерной графики и уже через год я работала над созданием полнометражного анимационного фильма. В последнее время заинтересовалась перформативными и интерактивными медиа и Виар. Мечтаю создать театр электронной музыки, где звук и изображение были бы одним целым и создавались в реальном времени. 3D-графика дает возможность создавать фантастические, но убедительные миры, в которые еще и возможно окунуться с помощью VR. Это как пригласить зрителей в гости к своему воображению.

Что нужно: Генералiстовi надо понимать весь пайплайн создания цифровой графики от начала i до конца, то как рисунок станет 3D-моделью, как оно будет двигаться, что может помешать делать анимации, а поможет сделать ее более выразительной. То есть главное, что нужно генералiсту — это опыт.

Плюс и минус: Одновременно и плюсом и минусом генералисты является именно постоянная необходимость в изучении новых инструментов, программ, техник. Никаких границ, никаких «нет, я этого не умею», «это не мой профиль».

Архитектор VR, CG artist Евгений Невмывака

Что делает: CG artist, архитектурная визуализация, демонстрация архитектурных проектов заказчикам.

С какими программами работает: 3ds Max, Twinmotion, Photoshop, Lumion.

Архитектурное проектирование необходимо для детальной презентации проектов клиентам. В VR масштаб ощущается гораздо отчетливее. Заказчик имеет возможность увидеть максимально приближенную картину результата и это очень важно.

Профессиональные навыки: Знание программ и наличие художественного вкуса. По образованию я архитектор, но также учился в художественной школе.

Особенности профессии: В большинстве архитектурных студий в Украине визуализатор является одной из ключевых фигур в компании, так как благодаря хорошей картинке можно продать проект. В небольших бюро на этом делают главный акцент. Визуализатор должен сделать из картинки фотореалистичные визы. В нашем бюро все наоборот. Большинство специалистов — архитекторы. Акцент в разработке проекту смещен в сторону исследований и обработки документации. На визуализацию выделяется очень мало времени и это финальный этап. Также, мы осознанно делаем не реалистичны рендеры, а художественные.

Что нужно: знание правил композиции, света, тени, физики, геометрии, наличие художественного вкуса.

Стереотипы по профессии / деятельности: Главный стереотип о том, что это достаточно легкая работа, программа сама все за тебя просчитает. Но в реальности разработка занимает очень много времени и усилий. Еще один распространенный миф: чем реалистичнее выглядит картинка, тем качественнее архитектурный проект. В небольших студиях подавляющее количество работников — визуализаторы, которые шлифуют каждый рендер и доводят его до состояния фотографии. Огромные временные и финансовые ресурсы направлены именно на картинки, а не на рабочий проект.

Плюсы: Главные плюсы в том, что у нас появилась возможность лучше представить проект заказчикам и качественнее обрабатывать детали. В VR видно все. Можно почувствовать масштаб, размеры, узлы. Показывая просто картинки, можно настроить определенный красивый ракурс и скрыть недостатки. VR таких поблажек не дает.

Автор: